MúsicAranda

Tema 2, Ritme musical

Tema 2. Ritme musical

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https://drive.google.com/drive/folders/1CcwOinhM33h9D_o4oBUllWRl9VLindqG

Scratch es un lenguaje de programación creado por el Instituto Tecnológico de Massachusetts, (MIT), destinada para niños, niñas y jóvenes. Les ermite explorar, experimentar, crear historias y actividades interactivas, simulaciones, juegos, animaciones y compartir sus creaciones con otras personas en la Web.

Esta aplicación, que forma parte del software de las XO se utiliza con otros sistemas operativos, ofrece posibilidades educativas a través de un entorno que hace que la programación sea más atractiva y accesible para todo aquel que se enfrente por primera vez a aprender a programar.

Artículo de: pedagogía.edu.

TUTORIAL SCRATCH: CÓMO CREAR UN VIDEOJUEGO

Enlace a SCRATCH AQUÍ

VIDEOJUEGO TENIS MUSICAL, O FUTBOL MUSICAL : ESO COMO VEAS :-)

ENLACE A LA ACTIVIDAD, DESCRIPCIÓN E INSTRUCCIONES

IMAGINATION 2.1 . Creación de presentaciones

Crear presentaciones deslizantes de gran calidad para poder ser utilizadas en dispositivos multimedia, o en diferentes documentos o sitios web, es una tarea simple, pero algo tediosa. Cuando utilizamos programas especializados, mejoramos la experiencia de crear este tipo de presentaciones, y una de las mejores maneras de hacerlo es utilizando un programa que lleva por nombre Imagination.

Con Imagination el usuario tendrá la posibilidad de realizar diferentes tipos de presentaciones a partir de una cantidad de imágenes que tengamos disponibles. Tendremos la posibilidad de adicionar textos, archivos multimedia, audio y efectos especiales, que le darán un toque personal y atractivo a nuestras presentaciones, que incluso podemos exportar para compartirlas en Internet o utilizarlas para cualquier trabajo.

Artículo extraído de: mixprogramas.com

TUTORIAL 1

TUTORIAL 2

LMMS. Creación de música electrónica.

LMMS (Linux MultiMedia Studio) es un programa con el que puede crear música y que contiene un grupo de funciones distribuidas en controles flotantes y múltiples ventanas. No se confunda por el nombre también puede ejecutarse en Windows.

Este programa cuenta con una interfaz funcional, en una de sus ventanas se encuentra la pestaña Editor, la cual contiene ritmos, loops, pistas MIDI y efectos especiales. Además, dispone de un modo de edición para desplazar fácilmente las pistas y a la vez existen controles de reproducción.

Otra importante ventana es la caja de ritmos. LMMS soporta formatos WAV y OGG. Además, permite agregar o borrar pasos a través del menú contextual.

Otras de las herramientas con las que puede contar son: la pianola para agregar secuencias MIDI con un teclado compatible o a mano y el mixer de 64 canales, que admite efectos LADSPA. También se encuentra el editor de automatización para programar los filtros, normalización de volumen y otros ajustes durante la reproducción.

Artículo extraído de; programas.com

TUTORIAL Descripción del programa

TUTORIAL 2 Creando una canción

TUTORIAL 3 Crear un BEAT de Trap con LMMS

CONTINUACIÓN TUTORIAL 3. BEAT de Trap

TUTORIAL COMPLETO LMMS

Musescore. Edición de partituras

MuseScore es una herramienta para músicos y compositores con la que pueden utilizar el ordenador para escribir las partituras que guardan con celo sus obras maestras.
El sistema de notación musical está representado al completo: figuras,silencios, puntillos, ligaduras, claves, compases, alteraciones, etcétera. La interfaz de MuseScore está formada por un sistema de paneles y paletas que recogen los distintos símbolos que facilitan la composición musical. Tiene soporte para notación de percusión, así como impresión directa desde el programa. El programa tiene una interfaz de usuario limpia, con una rápida entrada de notas en edición similar al ingreso rápido de notas que tienen otros programas comerciales de notación musical, como Finale y Sibelius.

Tutorial Musescore

SEGLE XX I NACIONALISME

BATUKA: Música y movimiento

¿Qué es la BATUKA?

BATUKA LATIN

CANTO GREGORIANO. MODOS ECLESIÁSTICOS

El canto gregoriano fue establecido como la música litúrgica de la iglesia católica por el Papa San Gregorio I, siglo VI. Se les llama modos gregorianos a las escalas o modos utilizados en esta música de carácter monofónico Los modos gregorianos estuvieron en uso durante toda la Edad Media y el Renacimiento. Durante el Renacimiento se fueron transformado poco a poco y se transformaron en nuestras escalas mayor y menor (sistema bimodal). El número de modos varia de acuerdo a la época y el tratadista, pero podemos decir que existían ocho modos gregorianos.

MODOS ECLESIÁSTICOS

Por norma general la nota dominante es la quinta nota de los modos auténticos y la tercera en los modos plagales. Sin embargo, a causa de la relación que tiene la nota si con el tritono (si-fa), la dominante en los modos 3 y 8 subió un grado, o una nota más (do en lugar del si). En el 4º modo plagal con final en mi, influida quizás por su pareja auténtica, la dominante llegó a ser la en lugar del sol, por la simple razón de haberse cambiado en el 3º. Estos cambios demostraban que el sistema era algo artificioso y no se ajustaba a la estructura de muchos cantos religiosos

Artículo: musicnetmaterials

Música y Cine II

La noción de banda sonora, hace referencia a la franja de una película cinematográfica donde se encuentra registrado el sonido. El concepto suele estar vinculado a la música de una película o de un videojuego.

Esta música puede ser seleccionada por el director entre obras ya editadas o puede haber sido compuesta específicamente para la película en cuestión. Lo habitual es que las canciones que forman parte de la banda de sonido permitan reforzar las sensaciones que transmiten las imágenes del filme.

ENLACES A LAS ACTIVIDADES

Crucigrama

SOPA DE LETRAS/COMPOSITORES

Crucigrama/ Nivel avanzado

MOSAICO relaciona BSO, Compositor, e imágenes Recurso de Lucia Martín

Música y cerebro. STING

Los seres humanos convivimos con la música en todo momento. Es un arte que nos hace disfrutar de tiempos placenteros, nos estimula a recordar hechos del pasado, nos hace compartir emociones en canciones grupales, conciertos o tribunas deportivas. Pero eso que resulta de una manera natural, se produce a través de complejos y sorprendentes mecanismos neuronales.

¿qué le hace la música a nuestro cerebro?

"El País"

Would you like to learn music?

ESL: English as a Second Language: Lugar donde puedes aprender inglés de manera y divertida.Con multitud de recursos adicionales todos enfocados al aprendizaje de este idioma tan necesario hoy en día y por supuesto, divido en varios niveles. Está muy bien estructurado y puedes encontrar toda la información de forma rápida. Incluso puedes bajarte libros en inglés con los que ampliar tus conocimientos de vocabulario.

Por otra parte, podemos encontrar ejercicios, actividades de todo tipo: learning English, Speaking...

Pero... Veamos la parte interesante que puede distinguirla.

Podemos encontrar un "avatar",o una especie de Voki, ( Por cierto, su nombre es MIKE)que puede interaccionar con las preguntas que le podemos formular. Sobre música?. También...Aunque tiene que mejorar sus conocimientos musicales...

Ventajas:

1º. Aprendemos y repasamos INGLÉS

2º "Hablamos" en Inglés sobre algunos conceptos musicales, compositores...

ESL: English as a Second Language ENLACE A LA A WEB

MOS. Actividades de música on-line.

MOS es el nombre que recibe el portal temático de música para Educación Secundaria Obligatoria (ESO) y bachillerato desarrollado por el Instituto de Tecnologías Educativas (ITE) del Ministerio de Educación. Dispone de un amplio catálogo de recursos digitales educativos que sirven de complemento a docentes y alumnos para trabajar los contenidos curriculares del área musical de estas etapas educativas y aprovechar las posibilidades que ofrecen las nuevas tecnologías al aprendizaje en este ámbito.

En estos enlaces podemos trabajar los siguientes temas:

1.El ritmo
                                                                                       6.Géneros musicales
2.La melodía
                                                                                       7.Parámetros sonoros
3.La voz
                                                                                       8.Formas musicales
4.Los instrumentos musicales
                                                                                     9.Organización sonora
5.Lenguaje musical
                                                                                      10.Textura musical

El Flamenco. Origen y Evolución.

El flamenco es un estilo de música y danza propio de Andalucía, Extremadura y Murcia. Sus principales facetas son el cante, el toque y el baile, contando también con sus propias tradiciones y normas. Tal y como lo conocemos hoy en día data del siglo XVIII, y existe controversia sobre su origen, ya que aunque existen distintas opiniones y vertientes ninguna de ellas puede ser comprobada de forma histórica. Aunque el diccionario de la RAE lo asocia a la etnia gitana, es más que perceptible la fusión de las distintas culturas que coincidieron en la Andalucía de la época. De todas las hipótesis sobre su origen la tesis más extendida es la que expone el origen morisco, sólo que el mestizaje cultural que por entonces se dio en Andalucía: oriundos, musulmanes, gitanos, castellanos y judíos; propició su creación. De hecho, ya existía en la región de Andalucía su germen mucho antes de que los gitanos llegaran, teniendo también en cuenta que había gitanos en otras regiones de España y de Europa, pero el flamenco fue únicamente cultivado por los que se encontraban en Andalucía.

Excelente trabajo de la compañera de música sobre la herramienta WIX

http://eugeniamusica.wix.com/flamenco ENLACE A LA ACTIVIDAD.

En noviembre de 2010 la Unesco lo declaró Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad. Por otra parte,
el día del Flamenco es el 16 de noviembre.

ACTIVIDADES EDUCAPLAY

1. SOPA DE LETRAS

2. SOPA DE LETRAS 2

3. TEST: CONCEPTOS SOBRE EL FLAMENCO

4. CANTAORES EN EL FLAMENCO

5. EL FLAMENCO: ADIVINA ADIVINANZA...

Audiotool: Música electrónica on line.

Audiotool es un servicio web para componer música electrónica que muestra los aparatos como si de objetos físicos se tratase. Citar a Audiotool es hablar de un compositor de música electrónica muy versátil. Cuenta con herramientas que permiten jugar con el sonido mediante moduladores, mezcladores, cajas de ritmo y todo tipo de arsenal de estudio dentro de unos limites que tiene una aplicación web.

Ventajas:

– Todo en la nube y funciona con gran fluidez.

– Lo podemos encontrar en Android.

– Una interfaz muy reconocible y vistosa si tienes experiencia con estos dispositivos. en unos minutos te puedes acostumbrar.

– Puedes exportar el audio y compartirlo con la comunidad que utiliza esta herramienta.

– Pese a no contar con un gran banco de sonidos, podemos incorporar nuestro propios archivos de audio e incluso realizar grabaciones dentro de Autotool que puedes editar.

– Es compatible con controladores MIDI.

– Es gratis, y no es necesario registrarse en la página

TUTORIAL